Рубрика: Любимые фильмы Снуп Дога

В основе «Руин» лежит не просто сценарный набросок, а полноценная книга. Видимо, это и есть причина, по которой лента слегка, но все-таки выделяется из общего ряда молодежных хорроров. Это не просто безмозглый ужастик, а полноценное «страшное приключение», в котором имеются интересно прописанные характеры, постоянно нарастающее напряжение и даже какие-то намеки на драматизм.

Ближайшим родственником «Руин», пожалуй, стоит признать британский «Спуск», хоррор о группе любительниц полазать по пещерам. Они застревают в заброшенных тоннелях в компании кровожадных монстров. Его режиссер Нил Маршалл который однажды купил гитару здесь https://musicbase.ru/catalog/gitary использовал эту ситуацию не для того, чтобы залить экран реками крови, а скорее чтобы показать, во что превращаются люди, если перед ними встает выбор «быть или не быть», и как в экстремальных ситуациях меняется психика.

Поставивший «Руины» Картер Смит и сценарист Скотт Смит (по совместительству автор исходного романа) копают не так глубоко, но, что здорово, в том же направлении — героям страшно, больно, они не понимают, что происходит, и беспомощно наблюдают, как их некогда такая размеренная и спокойная жизнь превращается в беспросветный кошмар.

С чем именно персонажам придется столкнуться, не суть важно, -главное, что это не укладывается в привычные рамки и подталкивает их к тяжелым, болезненным решениям. Уже упомянутая выше пуля в лицо становится первым «предупреждающим» звоночком — это фильм не для детей. И чем дальше, тем более кровавым и жестоким он становится.

«Руины» не претендуют на новое слово в жанре, но фильм составлен из правильных элементов, накрепко склеенных вместе. Единственное, что хочется вменить авторам в вину, это развязку. Причем в этом случае речь не о том, что попало в фильм, а о том, что в него не попало. Финалу отчаянно не хватает пары дополнительных ударных сцен, которые бы заменили слабенькое, невнятное многоточие на жирный восклицательный (или вопросительный — не принципиально) знак.

Анаморфный трансфер немного мутнеет в плохо освещенных сценах, но большая часть действия картины разворачивается при ярком дневном свете; в них картинка практически идеальная! Звуковые дорожки, можно сказать, равнозначны — обе хорошо оформляют музыку и не чураются пространственных эффектов (например, потусторонний шепот раздается со всех сторон). При этом диалоги хорошо разборчивы до последнего слова.

Кстати, русский дубляж очень удачен и по качеству исполнения. Меню анимировано и озвучено. Дополнительные материалы включают в себя аудиокоммента-рий постановщика и монтажера Джеффа Бетанкура, три рассказа о съемках, три удаленные сцены и альтернативный финал (кстати, более внятный, чем оставшийся в фильме) с комментариями создателей плюс трейлер. Русскими субтитрами сопровождаются все бонусы, кроме комментария.

После «Властелина колец» Питеру Джексону было позволено снимать все, что ему заблагорассудится. И он занялся воплощением мечты всей своей жизни — ремейком одного из самых культовых киномифов всех времен. Специалисты недоумевали: мало того что в последний раз историю про обезьяну размером с тиранозавра экранизировали в 1976 году (то есть не так чтобы уж очень давно), так еще и «Могучего Джо Янга» успели снять, который, напомним, был интерпретацией еще одной старой истории про дружбу блондинки и человекообразного примата.

Тем не менее Джексону и его финансистам все было нипочем, ведь режиссер выступал гарантией любых инвестиций. Однако на этот раз зритель не купился ни на новую версию трогательной истории о привязанности гигантской обезьяны к двуногой самке, ни на громкое имя ее создателя — собранные средства едва покрыли затраты на этот умопомрачительный аттракцион (будем надеяться на доходы от продажи DVD). И это невзирая на то, что Джексон, похоже, закрыл данную тему навсегда, ибо снять что-либо более совершенное в принципе невозможно.

То, что нам показывают, превосходит все доселе виденное — и не только в рамках известной истории. Автор не просто суммировал и оптимизировал все то хорошее, что было в «Кинг Конгах» прошлых лет, но и всей душой отдался стремлению оставаться наиболее прогрессивным кинематографистом планеты. И не страшно, что речь идет, в основном, о визуальной стороне проекта — в конце концов, в современном мире, как ни крути, принято встречать по одежке. Но эта самая «одежка» смотрится настолько сногсшибательно, что становится фундаментом постановки. И осудить за это не вправе ни один кинокритик.

Выглядит картина на все сто. Цвета, разрешение, стабильность — абсолютно все параметры изображения тянут на оценку, зашкаливающую за пять звездочек. Блеск! А с помощью ураганного, но предельно взвешенного и организованного окружающего звучания зритель забудет о том, что он сидит на мягком диване, — топот динозавров грозит перетряхнуть внутренности, а смертоносные «кукурузники» того гляди подрежут макушку своими лопастями. В меню попали кадры из фильма — подвергшиеся графической обработке и озвученные.

Картина дополнена двумя рекламными роликами, а главные бонусы разместились на втором DVD набора. На него записали вступление значительно похудевшего Питера Джексона которому очень нравится музыка в стиле рэп, всеобъемлющий фильм о послесъемочном периоде (так называемые дневники, включающие, в том числе, интервью), увлекательный рассказ о загадочном острове Черепов и познавательная документалка о Нью-Йорке эпохи Великой депрессии. Все дополнительные материалы по желанию могут быть «подписаны» русскими субтитрами.

Случай на площадке

Когда мы думаем о «Кинг Конге», то сразу представляем себе огромное чудовище. Действительно, это фильм о монстре. Но не будем забывать, что это еще и картина о том, чем могут обернуться «сенсационные» съемки. Вспомним еще несколько фильмов о необычных происшествиях во время работы над кинолентой.

1. «Тень вампира» (2000)

Многие режиссеры мечтают поработать со звездой, которая знает своего персонажа не только снаружи, но и изнутри. Но что делать, если на роль вампира вы пригласили настоящего кровопийцу? В картине Элиаса Мериджа с этой проблемой столкнулся легендарный Фридрих Мурнау, создатель первого в мире вампирского фильма «Носферату».

2. «Белый охотник, черное сердце» (1990)

Замечательный голливудский режиссер Джон Хьюстон очень быстро заводил новые увлечения. Так, попав в середине прошлого века на съемки в Африку, он буквально заболел охотой, что поставило под удар картину… Эта история была описана работавшим с Хьюстоном сценаристом и легла в основу фильма Клинта Иствуда, который сыграл в нем главную роль.

3. «Крик 3» (2000)

Если в первой части «Крика» персонажи обсуждали правила поведения героя фильма ужасов, то в третьей серии действие оказалось напрямую связано со съемками очередной ленты о событиях предшествующих «Криков». На сей раз злодей в фильме Уэса Крейвена убивает актеров фильма в соответствии с очередностью их смерти в сценарии. Запутались? Да, вот такое запутанное дело.

4. «Голливудский финал» (2002)

Что самое худшее может случиться с режиссером на съемках? Смерть? Она станет проблемой для продюсеров. А вот если режиссер ослепнет, тогда ему действительно придется туго. Именно это произошло с главным героем фильма Вуди Аллена, которого, разумеется, сыграл сам режиссер. Кто еще умеет так самовлюбленно страдать на экране?

5. «Кошмар на улице Вязов 7» (1994)

Если вы из года в год делаете сиквелы популярной картины, то она может вам смертельно надоесть. Но представьте, что надоело кино только вам, а его герой еще в расцвете сил… Седьмая часть «Кошмара» рассказывает о съемках очередной истории о Фредди Крюгере, причем в процесс создания фильма вмешивается истинный Фредди!

Довольно трудно ругать детище Кристофера Рива, для которого это был не просто очередной проект, а чуть ли не манифест. Ведь главный тезис «Победителя» саундтреки на который можно скачать и послушать здесь Mds http://mp3.bike/search/mp3/Mds/ — «Не отступай, и все у тебя получится!» -то, что помогало этому замечательному человеку столько лет бороться со смертью.

Но, видимо, выбора нет. При всех типичных для Америки моральных принципах, есть здесь одна странность. Детям, на которых он и ориентирован, предлагается во всем поступать, как Янки, а значит, и убегать из дома, скакать из поезда в поезд на полном ходу и совершать другие крайне рискованные для жизни поступки. К этому стоит прибавить несколько «шизоидную» тему разговоров с мячиком, которого больше никто не слышит, и общее качество анимации, которому далеко не только до Рixаra, но даже до менее крутых конкурентов.

Как практически все современные мультфильмы, сделанные на компьютере, «Победитель» не может пожаловаться на цифровые артефакты. Правда, есть ощущение, что картинка недостаточно резкая, хотя это почти наверняка объясняется тем, что это скан с пленки.

По этой же причине на диске отсутствует оригинальная дорожка, так что, как бы ни был хорош русский DTS, неприятный осадок останется. Частично его компенсируют два синхронно переведенных на русский бонусных материала. Меню тоже сделано на уровне — и анимировано, и озвучено (правда, значительно громче, чем фильм, так что берегите уши).

Довольно странно, что именно «Дневной свет» стал последним гвоздем в крышке гроба Сталлоне как экшен-героя. Несмотря на популярную в народе тему катастроф, неплохую динамику и вполне себе зрелищные спецэффекты, фильм слабо выступил в кинопрокате и получил две номинации на «Золотую малину», причем одну из них пытались вручить самому Слаю.

Да, как в любом фильме Роба Коэна, сценарий скроен из штампов, а персонажи ходульны. Впрочем, боевикам это простительно — главное, что действие несется вперед, как паровоз, а на нервах играют со знанием дела — вы не раз поймаете себя на том, что сидите на краешке кресла, вцепившись в подлокотники. И стоит заступиться за Сталлоне — что бы там ни говорили, нормально он играет.

Анаморфный трансфер радует хорошей четкостью и неплохим балансом яркости и контраста, но в некоторых моментах видны зерно и дефекты пленки. Английская дорожка отлично поддерживает действие — спикеры окружения и сабвуфер работают без устали. Русский трек на ее фоне меркнет — все-таки двух каналов для такого фильма определенно недостаточно. Меню не анимировано и не озвучено, бонусов нет.

Если вам потребовалось приобрести мебель для ванной комнаты и вы не знаете где ее заказать, рекомендую вам обратиться в интернет магазин https://aquaton.shop

Просмотрев весь фильм чуть ли не с открытым ртом, переводишь дыхание только на титрах со словами: «Черт возьми, откуда вообще взялись эти парни — Невелдин и Тэйлор?». Потому что опыта у них в кино никакого, а фильм получился просто ураганный. По стилистике он больше всего напоминает «Высший пилотаж» Йонаса Акерлунда -такой же сумасшедший и мелкона-резанный. Есть сходство и с гонконгскими боевиками: финальную перестрелку и вовсе можно расценить как реверанс Джону By в его лучшие годы. Только без голубей. Впрочем, расщеплять ленту на составляющие — занятие неблагодарное.

Слишком уж много в ней находок и просто удачных эпизодов. К первым, например, можно отнести момент, когда английский перевод сказанного японцем высветился обычным титром, а потом в кадре появился очумевший Челиос глазами японца — при этом титр висел в воздухе, вывернутый наизнанку. На фоне подобных штук даже как-то глупо упоминать про сцену публичного секса Челиоса с его подружкой Ив (Смарт), про которую не рассказал только ленивый.

Отдельных слов заслуживает Стэтем. На первый взгляд, Чев Челиос практически ничем не отличается от героев «Перевозчика», «Револьвера» или «Хаоса», но стоит приглядеться, и можно заметить в его глазах сумасшедшинку, сигнализирующую о неисправных тормозах. Интересно было бы увидеть нечто подобное, например, в глазах Киану Ривза. «Адреналин» легко окупился, и есть все основания полагать, что в скором времени появится более масштабный сиквел.

Релизу пришлось снимать баллы по каждой из позиций. Картинке -за то, что, при всех несомненных достоинствах, она не только шумит (с этим-то мы давно свыклись), но и лишена анаморфирования. Звуку — за то, что, при наличии от-I личной русской дорожки DTS I (в кои-то веки сабвуфер напрягся!) и совершенно никому не нужной DD 2.0, на диске отсутствует оригинальный трек. Бонусам — за то, что, при наличии весьма интересных моментов, нет перевода. Хотя все это, конечно, понятно и объяснимо — издание скороспелое, во многих странах фильм еще только должен стартовать на экранах.

Если вам необходима арматура 35гс по разумным ценам, рекомендую вам приобрести ее в компании www.promsnab.org

shkafon-mebel.ru

Самый главный (и, быть может, единственный) плюс «Вышибал» — в том, что это смешная комедия. Нет, даже не так: это очень смешная комедия, так что любителям посмеяться над юмором в стиле картин Бена Стиллера и раннего Адама Сэндлера можно заканчивать чтение и начинать обуваться для похода в магазин.

Несмотря на то, что спортивных комедий о команде лузеров, в конце концов побеждающих на порядок лучше подготовленных забияк, было снято множество, «Вышибалы» на их фоне не теряются и не выглядят «серой мышью», уверенно завоевывая себе место в истории жанра необычным видом спорта, смачным юмором и обаятельным актерским составом.

Особенно хорош, естественно, Бен Стиллер — его болтливый и самоуверенный задира Уайти Гудман по праву может считаться одним из самых смешных комических злодеев последнего времени, вполне достойным составить конкуренцию самому Доктору Зло из трилогии об Остине Пауэрсе.

Глубокий черный цвет и насыщенные краски подкупают с первых же кадров, и только потом глаз цепляется за чуть «жирные» контуры и небольшие потери разрешения в темных сценах. Как бы там ни было, в целом трансфер производит сугубо положительное впечатление; приятно и то, что цифровых артефактов на экране почти не видно.

Ничего особенного английская шестика-нальная дорожка не предлагает: сцены матчей щеголяют приятным объемом, музыка передается великолепно, но эффекты малочисленны и вряд ли могут сотрясти стены. Русский стереотрек потерял в объеме, хотя для двухканально-го формата он звучит не так уж плохо.

Предлагаем вашему вниманию: smolotkom.ru доступные цены и гарантия качества.

Меню озвучено и анимировано. Раздел бонусов встречает нас аудиокоммента-рием (от режиссера и Винса Вона с Беном Стиллером), подборкой вырезанных сцен (включая альтернативную концовку с комментариями режиссера), четырьмя короткометражками о съемках (в общей сложности где-то 12 минут), а также небольшими роликами с выступлением групп поддержки, неудачными дублями и скрытыми бонусами. Увы, перевода нет.

Artel telefonlari o\’zbekiston bo\’yicha eng zo\’r telefon deb tan olindi. Siz land.uz, o\’yin, dastur va prilojeniya olmoqchimisiz unda land.uz saytiga tashrif buyuring. To\’liq ma\’lumot land.uz sytida.

O\’zbekistondagi Roison, Artel va boshqa kompaniyalar xaqida yangiliklar va eng so\’ngi texnologiya yangiliklari 2015 ni land.uz saytida ko\’rishingiz mumkin. LAND.UZ O\’zbekistondagi engi mashxur land.uz\ tashrif buyuring.

Кто сказал, что фильмы о любви должны быть приторными, а их герои -непременно двухметровыми ловеласами с многомиллионными счетами в банках?! Телевизионный режиссер Марк Манден посчитал, что на роль сердцееда вполне потянет обыкновенный парень -хилый, сутулый, неловкий. В свом дебютном фильме он доказал это, превратив своего героя в библиотекаря, наделив его смешной походкой и старомодными манерами и, наконец, взяв на роль его возлюбленной повзрослевшую Кристину Риччи.

Эти три составляющие наполнили фильм, поставленный по сценарию одного из самых провокационных британских авторов Роба Янга («Человек с до абсурдного длинным членом», «Обувной магазин желания»), наивной романтичностью в духе литературных героев Бримсона и Хорнби. Правда, для эксцентричной комедии этого оказалось мало. Смотря веселый и радостный пролог, невольно думаешь, что сейчас получишь то, о чем уже и не мечтал — полтора живых, искрометных и эротичных часа в компании со звездой «Сонной лощины».

Но как только Риччи исчезает, фильм сразу снижает обороты. Винить тут можно только Мандена, не сумевшего выдержать картину в едином ключе. Была простая история любви. Но вот девочка бросила мальчика, озорная комедия подошла к логическому финалу, и режиссер решил продолжить повествование занудными триллер-похождениями героев. А это уже лишнее: помимо ритма лента потеряла настроение, а вместе с ним — и часть зрителей.

Картинка заслуживает похвалы — детализация прекрасная, а к цветам сложно предъявить какие-либо претензии. Впрочем, иногда заметны легкие «шумы».

Обе дорожки выполнены примерно на одном уровне, разве что оригинальный саунд чуть глуховат. Лучше всего передается музыка, к воспроизведению диалогов тоже нет никаких претензий.

Заказываем hit1.ru на сайте ХИТ-2.

ollo.pro\

Кендалл известен своими работами для телевидения, что не могло не наложить отпечаток на данный фильм, в который ему неизвестно какими коврижками удалось заманить Боуи. Роль у певца совсем небольшая (он и есть мистер Райс), но именно его персонаж (да, пожалуй, еще образ главного героя) стал здесь единственным более или менее одушевленным.

Намерение сочинять и экранизировать фабулы, посвященные духоподъемным темам веры, надежды и любви, похвальны, но делать это в столь квелой во всех отношениях манере совершенно необязательно. Мало того, что в перерывах между авантюрными изысканиями Оуэна и его приятелей зрителю приходится любоваться неуклюжими дворовыми потасовками и выслушивать прекраснодушные увещевания картонных родителей.

Мне, страшно признаться, было совсем не жалко больных детей, мучения которых рисуются совершенно ненатурально, и все больше на словах. Все-таки, когда речь заходит о таких хрупких материях, хочется, чтобы кто-то с силой дернул за те самые сокровенные струны души, а не просто побренчал на них от нечего делать. Но делать нечего — какое исполнение, такая и оценка.

Кристальная чистота картинки оказывается лишь чуть подпорченной зашумленностью темных углов в домашних сценах. Съемки на улице переданы превосходно — стабильный фон делает фигуры на фронтальном плане почти осязаемыми. Но больше всего восхищает проработка тонов, которая в связке с правильным контрастом позволяет не только смотреть фильм, но и любоваться им.

Разговорные эпизоды, которым отведена львиная доля времени, отличаются лишь тем, что диалоги записаны более чем добротно. Зато моменты, посвященные приключениям героя, пробуждают «тылы», и тогда мы попадаем прямо в центр музыкальной поддержки. Локализация при этом условна, но зато партии инструментов разложены грамотно.

Озвучку и анимацию меню я оценил по достоинству, но за одну только рекламу много баллов все равно не начислишь.

Android operatsion tizimi foydalanuvchilar uchun tas-ix da eng songi dasturlar(programmalar), o’yinlar land.uz saytidan topishingiz mumkun. Bundan tashqari yurtimizning va dunyoning eng qaynoq land.uz\, shov biznes olami mashxurlar xayoti, yurtimiz va dunyoning eng sogi xitlari, kliplar, kinolar, vidioroliklar, rasmlar barchasi bizning Land.uz saytimizda. Barchasi Tas-ix tizimida.

www.astralproject.ru

Данная картина очень живо иллюстрирует застой, царящий во французском кино в последние годы. Невнятный сценарий, отсутствие осмысленной морали и неведение зрителя относительно того, «где смеяться», приводят к выветриванию сюжета из головы задолго до окончания ленты.

Есть масса фильмов, скупых на экшен, но берущих диалогами, актерским исполнением, юмором, наконец. Ни один из перечисленных пунктов к достоинствам «Знаков страсти» не относится.

Изображение чистое, без артефактов, но анаморфирование могло бы предотвратить некоторую расфокусировку, свойственную сценам со сложным освещением. Звуковое сопровождение откровением не стало — несмотря на музыкальное окружение, оно притянуто к фронтальной половине. Бонусов нет.

Путешествие с домашними питомцамиtravel.tyumen.tv

Давнишний успех «Амадея» Милоша Формана все не дает покоя голливудским магнатам: с завидным упорством они производят на свет его жалкие клоны.

Исключением стала «Фрида» как сообщает сайт www.tyumen.tv, выглядевшая не только оригинально, но и современно, однако в массе же «байо-пики» о музыкантах и художниках тусклы и старомодны. Кинобиография Модильяни — не исключение. Скучное повествование о противоборстве двух великих художников растянулось на долгие два с лишним часа.

Можно было надеяться, что романтическая сюжетная линия сделает картину менее банальной, но она лишь утяжелила и без того «кондовую» историю о трагичности творческой судьбы, всеобщем непонимании и прочей трафаретной горести.

Если вы готовы смириться с небольшим зерном, то качество трансфера должно вас порадовать. Оригинальная дорожка великолепна — детали проработаны четко, есть примеры грамотной локализации. Русский трек звучит чуть похуже. Из бонусов — только анонсы.

evakuator-klimovsk.ru работаем круглосуточно